Fotografia e Música

Hoje vivemos em um mundo de fotógrafos. Até algumas décadas atrás existiam núcleos familiares que não possuíam nenhuma câmera fotográfica. Hoje, o normal, é que cada membro da família possua o seu próprio smartphone e produza suas próprias fotografias. Eu chamo isso de a Segunda Revolução da Fotografia. A Primeira Revolução da Fotografia aconteceu em 1888 quando George Eastman, fundador da Kodak, lançou no mercado a sua câmera compacta com filme de rolo. Foi a primeira vez na história que qualquer pessoa poderia produzir uma fotografia sem a necessidade de um fotógrafo profissional. As pessoas levaram as câmeras fotográficas para suas casas e, por conta disso, temos a possibilidade de ter registros da vida das famílias daquela época. Um compêndio da vida privada das pessoas em fotografias.

Hoje, a fotografia é fácil de ser feita, com baixo custo e sem o mínimo de conhecimento e estética. Até o começo da fotografia digital era necessário ter um pouquinho de conhecimento para operar uma câmera fotográfica. Comprar filme e revelar era caro e qualquer erro fazia você perder suas fotos. Hoje podemos fotografar sem culpa e sem nos preocupar com espaço de armazenamento. Se o seu celular ficar sem memória é só mandar tudo para a nuvem e ter espaço para continuar fotografando. E esse é o grande problema atual. Alguns dizem que um típico americano faz em torno de 4 mil fotos por ano com seu smartphone. A  Apple anunciou em recente palestra que mais de três trilhões de fotos foram tiradas com o iPhone em 2021. Isso em apenas uma plataforma que não é hegemônica no mundo. Juntando com o sistema Android esse número deve ser absurdamente maior.

E o que as pessoas fazem com todas essas fotos? Uma parte importante do meu curso de fotografia é ensinar as pessoas a pensarem sobre fotografia. A imagem é formada por três momentos. O primeiro momento é a imagem formada em nossa mente. Você olha e determina o que quer fotografar. O cérebro é sempre o seu principal equipamento. O segundo momento é a captura da imagem com nossa câmera. Isso envolve o conhecimento da técnica e da estética fotográfica. O terceiro momento é a finalização da imagem através da edição. E sim meus amigos, toda fotografia precisa de edição. Se você simplesmente faz a foto em seu smartphone, ou câmera fotográfica, em JPEG então você está deixando para o seu equipamento fazer a edição de imagem para você. Você sabendo ou não, a edição é feita. O fato de você estudar fotografia e estética fotográfica vai ter um impacto importante na quantidade de fotos que você produz: ela vai diminuir consideravelmente. Você passa a fotografar com mais cuidado, com mais planejamento e em vez de fazer 10 fotos de um mesmo assunto você faz duas ou três. Mas, mesmo as fotos produzidas com mais atenção precisam passar por uma curadoria. O segredo para ser considerado um bom fotógrafo é nunca mostrar as fotos ruins. Em vez de postar 5 mil fotos de sua última viagem, que garanto que ninguém vai ver, o interessante seria postar apenas 10 fotos. O resultado será muito mais impactante e o retorno em comentários será muito mais proveitoso. Mas, ao que parece, nem todo mundo tem essa disposição ou capacidade.

Fiquei muito surpreso ao saber que nos Estados Unidos está crescendo o serviço de curadoria de fotos pessoais. Como dito no parágrafo anterior, o americano produz em média 4 mil fotos por ano. Pensando em uma família de 4 pessoas estamos falando de 16 mil imagens por ano. E isso é uma média. Existem pessoas que produzem muito mais do que isso e simplesmente não conseguem se achar em um mar de imagens. Hoje, os antigos álbuns de família que os americanos tanto adoram estão na nuvem em armazenamento. Eles não conseguem achar nada e não possuem um sistema de catalogação dessas imagens. Ótimas imagens estão misturadas com situações descartáveis, mas ninguém tem paciência de sentar e olhar tudo e organizar. E isso é uma característica do ser humano normal. Aqui no Brasil, em uma festa de casamento, eu entrego poucas fotos para os noivos. Em torno de 2 mil imagens do evento. Existem fotógrafos que estão na casa de 10 mil fotos entregues. E o casal demora anos para escolher 80 fotos para o álbum. Não que as fotos estejam ruins, mas eles se cansam muito fácil desse processo de curadoria das imagens do casamento. Então o ato da escolha é sempre protelado. O fotógrafo doméstico possui o mesmo problema.

É nesse ponto que entra o curador de fotos de família. Um desses curadores é Isabelle Dervaux . Ela trabalha apenas com clientes que se utilizam de iPhone, provavelmente por conta do sistema fechado e melhor organizado dentro do Apple Photos que parece ser um organizador bem versátil. Ela diz que as coleções de fotos da família podem variar de 20 mil a 200 mil fotos. Aqui, pela descrição no texto publicado pelo Petapixel, Isabelle trabalha com o processo de curadoria e de educação visual do seu cliente. Ela mostra a importância de desapegar de fotos ruins, organizar as fotos boas, editar horizontes tortos nas fotos de viagem, e questões como enquadramento e composição. Tudo para o cliente passar a organizar as imagens conforme elas são feitas. Outra que trabalha com esse tipo de prestação de serviço é Cathi Nelson que fundou a  The Photo Managers que é uma comunidade que reúne mais de 700 gerentes de fotos profissionais. Segundo ela “Em 2007, tornei-me o suporte técnico para meus amigos e familiares amantes de fotos. Eles me pediam para ajudá-los a exportar suas fotos de seus cartões de memória para seus computadores ou ensiná-los a enviar uma foto por e-mail ou até mesmo fazer upload de uma foto para fazer um cartão de férias. Eventualmente, as pessoas perguntaram quanto eu cobrava pela minha ajuda e percebi que isso poderia ser um negócio.” A oportunidade pode estar onde você menos espera.

Não sei se no Brasil cobrar para gerenciar fotos pessoais seria um negócio viável. Talvez não para muitos profissionais, mas com certeza um curso de curadoria fotográfica seria interessante para nossa realidade. A curadoria profissional, para fotógrafos que vão fazer uma exposição ou participar de um edital para produção artística, existe e é bem definida em nosso mercado. Mas, trabalhar com fotos de família, do cidadão comum, seria uma novidade.  A primeira coisa que sempre percebo nos cursos de introdução à fotografia que ministro é que as pessoas não possuem a mínima noção de estética visual, enquadramento ou composição fotográfica. Ensinar isso é muito mais positivo do que ficar falando de ISO, Diafragma e Obturador para uma turma que visualmente não entende o que está registrando. Um bom nicho para quem quer ensinar fotografia nos tempos de Smartphone.